Этот день в истории: 5 февраля

2024 Автор: Sherilyn Boyd | [email protected]. Последнее изменение: 2023-12-16 09:37

Сегодня в истории: 5 февраля 1919 года

Эти четыре голливудских силовых игрока хотели более творческого контроля над фотографиями, которые они сделали и как они были распространены. Миссия United Artists заключалась в том, чтобы выступать в качестве дистрибьюторской компании и выпускать фильмы независимых производителей. Когда главе Metro Pictures Ричарду А. Роуленд сообщили о своем плане, его оценка ситуации состояла в том, что «заключенные взяли на себя убежище».

Как и многие начинающие компании, это была ухабистая дорога для United Artists в первые несколько лет. Чарли Чаплин, похоже, не хотел выпускать ни одного из своих фильмов под эмблемой UA, и выпустил «The Kid» и «The Pilgrim» на First National. Естественно, это продолжалось как свинцовый шарик вместе со своими коллегами-единомышленниками, особенно Мэри Пикфорд, наиболее ориентированной на бизнес группы - у кого были проблемы с доверием, когда Чарли беспокоился. Чарли, наконец, пришел в 1925 году, когда «Золотая лихорадка» была выпущена через United Artists, что стало одним из самых успешных фильмов всей его карьеры.

С другой стороны, America's Sweetheart Мэри Пикфорд снабжала компанию множеством продуктов, таких как «Pollyanna» в 1920 году, «Little Lord Fauntleroy» в 1921 году и «Tess of the Storm Country» в 1922 году. Ее сердцебиение Дуглас Фэрбенкс представил экшн-приключенческую классику «Три мушкетера» в 1921 году, «Робин Гуд» в 1923 году и «Вор Багдада» в 1924 году. DW Гриффит направил суперзвезду Лиллиан Гиш в несколько блокбастеров, а Бастер Китон, а также Глория Свансон, выпустили картины через «Юнайтед Артисты».

К 1940-м годам Объединенные Художники почти остановились. Пикфорд и Фэрбенкс ушли в отставку с кончиной бесшумных фотографий, Чаплин был настолько богат, что мог снимать фильмы по своему усмотрению, а Гриффит работал в другом месте.

Тем не менее, они все еще питали достаточную недоброжелательность к студийной системе и монополии, которую они проводили в национальных театрах, чтобы основать Общество независимых производителей кинофильмов в 1941 году. Среди членов были Чарли Чаплин, Мэри Пикфорд, Уолт Дисней, Сэмюэл Голдвин и Орсон Уэллс, среди прочего.

Целью Общества было поощрение целей независимых кинопроизводителей в бизнесе, который в основном покупается и продается в студийной системе. В 1942 году СИМПП подала антимонопольный иск против United Detroit Theatres, который принадлежал Paramount Studios. В иске утверждалось, что экспоненты виновны в монополии и сдержанности в торговле. В 1948 году Верховный суд постановил, что главные голливудские студии должны продавать любые принадлежащие им театральные сети и устранять различные антиконкурентные действия.

Это постановление положило конец студийным махинациям, которые вначале привели к формированию Объединенных художников, хотя, конечно, также имело недостаток в том, чтобы сделать так, чтобы сети кинотеатров сегодня имели очень мало рычагов в плане работы с крупными студиями, поскольку театральным сетям не разрешается создавать свои собственные фильмы; поэтому, чтобы оставаться в бизнесе, они должны добираться до главных студий, включая, когда дело доходит до установления цен на билеты и распределения доходов. Крупные театральные сети, имеют крошечный рычаг и часто могут согласиться на то, чтобы выпускать меньшие фильмы в обмен на лучшую сделку на других, но в целом - они почти не имеют рычагов в переговорах.

То, что это связано с нами, - это то, что мы должны платить непомерные цены на продукты питания в театрах, поскольку они сами очень мало делают на билетах (и даже во многих случаях теряют деньги, если мы только факторизуем доходы от билета), подавляющее большинство средств, поступающих в студию, обычно в скользящем масштабе - чем дольше выйдет фильм, тем больше процент идет в театр.

Но когда впервые появляется фильм, особенно с блокбастерами, где сети театра должны убедиться, что они могут получить права на их показ, студии получают почти весь доход от билета (часто что-то вроде 95% в первую неделю, 90% во-вторых, и вплоть до, возможно, «низких», как 80% -85%, хотя некоторые, которые выходят в течение очень долгого времени, в конечном итоге начинают получать прибыль за театр только за продажи билетов). Существуют также способы, в которых театр может оплачивать фиксированные суммы вместо некоторых фильмов, но это немного не соответствует теме. 🙂 Мы рассмотрим это более подробно и менее в общих чертах в предстоящей статье.

В итоге, все это означает, что это постановление было очень хорошим для актеров, поскольку в большинстве случаев старая система была совершенно несправедливой, но плохо для тех из нас, кто не любит платить 22 доллара за началось, попкорн и соды. 😉

Почти через 100 лет после его создания, United Artists все еще существует, как дочерняя компания MGM.